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quinta-feira, 9 de abril de 2020

ACE OF BASE


Banda dance-pop da Suécia. Surgida na década de 90, e com forte influência de seus conterrâneos do ABBA, o conjunto foi formado pelos irmãos Jonas, Jenny, Linn Berggren e posteriormente Julia e Clara. São considerados um dos maiores fenômenos da música européia, e também mundial de todos os tempos. Originalmente conhecidos como "Tech Noir", o grupo gravou uma fita demo, que pouco chamou a atenção das grandes majors. Porém, foi a liberal Mega Records, que enxergou seu potencial, e adorou o estilo pop-reggae-dance do quarteto. O primeiro single foi "Wheel of Fortune", seguido pelo hit maior "All That She Wants". "The Sign" e "Don't Turn Around" também alcançaram as paradas internacionais. A banda primeiramente obteve sucesso na Escândinávia, depois no resto da Europa, Ásia, e por fim na América. No total, o primeiro disco chamado "Happy Nation", vendeu 25 milhões de cópias, mantendo a marca de "álbum de estréia mais vendido" no Guiness Book. Com isso, o conjunto recebeu vários prémios, como seis WMA, três Billboard Awards, três America Music Awards, vários Grammy Awards da Europa e duas nomeações ao Grammy-América.  Depois de algumas mudanças de formação, O Ace of Base lançou apenas um álbum, "The Golden Ratio", em 2010, antes de encerrar as atividades. No entanto, os integrantes Jonas e Ulf Ekberg reformaram o grupo, iniciando a promoção on-line de  "Ace Thursday", distribuindo material inédito e gratuito para os fãs, entre 2011 e 2012. Em 2014, foram lançadas versões digitais remasterizadas, dos quatro álbuns originais da banda, além de uma compilação de demos e lados B, "Hidden Gems", em 2015. O Ace of Base, ainda se encontra ativo, com shows e apresentações na Europa, fazendo uso de formações alternadas, sempre celebrando seus maiores sucessos.



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ABBA


Maior fenômeno da música disco/dance e um dos maiores nomes da música mundial. O ABBA foi fundado na Suécia em 1972, por Anni-Frid "Frida" Lyngstad, Benny Andersson, Björn Ulvaeus e Agnetha Fältskog. O termo "ABBA" é um acrônimo formado pelas primeiras letras de cada membro (Agnetha, Björn, Benny, Anni-Frid). O grupo liderou as paradas mundiais de 1974 à 1982, além de vencer o festival Eurovision Song Contest 1974, no Reino Unido, dando à Suécia seu primeiro triunfo no concurso. Foi o primeiro grupo pop europeu, a fazer sucesso em países fora da Europa, principalmente na Austrália, Nova Zelândia, África do Sul, Canadá e Estados Unidos. Em 1974, eles participaram do Festival Eurovision da Canção, com a música "Waterloo". A canção fez com que pela primeira vez, os britânicos prestassem atenção no conjunto. "Waterloo" foi a primeira canção dos ABBA, a alcançar o primeiro lugar na Inglaterra (também foi lançada nos Estados Unidos, chegando à sexta posição). Mas o sucesso maior viria em 1975, quando "Mamma Mia" chegou ao primeiro lugar na Inglaterra. Nesse meio tempo, a banda lançou o álbum "Greatest Hits", apesar de só possuir cinco canções, entre as quarenta mais tocadas nas paradas da Inglaterra e dos Estados Unidos. O disco também incluía "Fernando", faixa de grande êxito na América do sul. Do novo disco "Arrival", de 1976, surgiram vários hits, como "Money, Money, Money", "Knowing Me, Knowing You" e "Dancing Queen", sua faixa de maior conhecimento mundial. "Dancing Queen" foi o único sucesso do ABBA a atingir a primeira posição nas paradas dos Estados Unidos. Até 1979, foram realizadas uma série de turnês no Reino Unido, sendo assim, ao fim da década, 150 milhões de álbuns do ABBA já tinham sido vendidos a nível mundial. O lançamento de 1980, "Super Trouper", apresentou ao público uma grande mudança no estilo do ABBA, com mais sintetizadores e letras pessoais. O álbum bateu recorde na Inglaterra. A expectativa havia sido originada por "The Winner Takes It All", o oitavo número um, do grupo na Inglaterra (o primeiro desde 1978). O compacto seguinte também chegou ao primeiro lugar. Outra faixa do álbum, "Lay All Your Love On Me", foi lançada em 1981, como compacto de 12, somente em alguns países e, também chegou ao topo das paradas americanas. Uma coletânea cantada em espanhol foi gravada também nesta época. "Gracias Por La Música" vendeu muito bem na América Latina. No verão de 1982, os integrantes da banda se reuniram para gravar um novo álbum, mas acabaram decidindo pelo lançamento de um disco duplo, com todos os sucessos. Foram incluídas apenas duas novas canções, "Under Attack" e "The Day Before You Came", a última canção gravada em conjunto pelo ABBA. "The Singles - The First Ten Years" chegou ao primeiro lugar nas paradas de discos no Reino Unido, e também foi um êxito mundial. Outras duas faixas foram gravadas no mesmo ano, "I Am The City" e "Just Like That". Apesar das gravações terem sido finalizadas, somente "I Am The City" foi lançada comercialmente, em uma coletânea de 1993. À medida que os integrantes começaram a buscar novos projetos, o grupo foi gradualmente se afastando definitivamente. Benny e Björn, colaboraram com Tim Rice na composição do musical "Chess". Agnetha e Frida partiram para carreiras-solo. No começo da nova década oitentista, o ABBA experimentou um declínio comercial, o que acabou levando ao fim do grupo, assim em dezembro de 1982, ocorreu a última aparição do quarteto. Em 20 de janeiro de 2016, todos os quatro integrantes originais do ABBA fizeram uma aparição pública no restaurante Mamma Mia! The Party, em Estocolmo, dando a enteder aos fãs que uma posível reunião não estaria descartada. Já em setembro de 2019, Björn afirmou em uma entrevista, que havia agora cinco novas músicas do ABBA, a serem lançadas em 2020, gerando uma grande expectativa em seus antigos e novos fãs.



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DOUBLE YOU


Grupo italiano de House europeu e que marcou grande presença nas paradas mundiais. Formado em 1985, pelo vocalista William Naraine. Em 1991 tornaram-se mundialmente conhecidos com a versão cover da canção "Please Don't Go", da KC and the Sunshine Band. No final de 1993, veio o segundo disco, "The Blue Album". Os singles "Missing You", "Part Time Lover", "Heart of Glass" e "Run to Me" permitiram sua primeira turnê na América do Norte em 1995. Em 1995, o novo single "Dancing With An Angel" foi lançado, com a cantora Sandra Chambers. No início de 1996, Andrea de Antoni deixou o grupo para realizar a sua própria carreira solo. Neste período, o Double You fez um grande sucesso no Brasil, tendo iniciado sua nova turnê. O grupo dedicou o disco "Forever" a todos os seus fãs brasileiros. Este novo álbum foi produzido 50% na Itália, e 50% no Brasil. Foi lançado apenas no país, vendendo 150 mil cópias. Um single foi lançado apenas no Brasil: "If You Say Goodbye". William Naraine também participou em vários projectos: Dice Drama, Eclipse, Mission, Funkelectra etc. Na primavera de 1997, o novo single, "Somebody", foi lançado. Em 1999, outro single foi lançado, chamado de "Desperado". Em 2009, o grupo volta as paradas com o hit "If I Could Fall", numa linha mais pop. O conjunto continua na ativa, sempre com seu carismático vocalista Naraine, fazendo apresentações especiais na Europa e na América, onde concentra-se a maior parte dos fãs do Double You.



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C+C Music Factory


Dupla pop, formada pelos produtores Robert Clivillés e David Cole. Em 1989, Clivillés e Cole contrataram alguns cantores e comporam todas as faixas para "Gonna Make You Sweat', primeiro álbum da C + C Music Factory. Enquanto o grupo estava em pré-produção, o rapper Freedom Williams, era o "rosto" da banda. O sucesso do álbum foi como Clivillés e Cole produziram as faixas, misturando hip-hop e músicas-pop cativantes. Os três singles - "Gonna Make You Sweat (Everybody Dance Now)", "Here We Go", "Things That Make You Go Hmmmm ..." - foram muito bem sucedidos e sucessos massivos no início de 1991. Após sua fama no grupo, o cantor Williams partiu para uma carreira solo sem sucesso, e Clivillés e Cole lançaram "Greatest Remixes vol. 1", uma coleção de seus trabalhos com a C + C Music Factory, além de outros artistas; o álbum teve um single bem sucedido, a regravação de "Pride" do U2. A C + C Music Factory lançou seu segundo álbum, "Anything Goes !", no verão de 1994; foi um sucesso moderado, passando nove semanas nas paradas. Infelizmente, foi o último álbum da dupla, pois David Cole morreu de meningite espinhal, no início de 1995. Em 2010, o C + C Music Factory foi reformulado, com Eric Kupper substituindo Cole. O vocalista original Freedom Williams, adquiriu direitos da marca registrada em 2003, e ainda faz turnês eventuais. O C + C Music Factory ganhou um total de 35 prêmios musicais, incluindo cinco Billboard Music Awards, cinco American Music Awards e dois MTV Video Music Awards. Em dezembro de 2016, a revista Billboard os classificou como o 44º artista de dance music, mais bem sucedido de toda a história  musical.



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TECHNOTRONIC


Um dos maiores nomes da cena eletrônica, o Technotronic foi um grupo de dance music e house, criado na Bélgica, nos anos 80. Seus maiores destaques são os hits "Get Up", "Move This" e "Pump Up the Jam" (sucesso mundial), entre outros. Apresentava forte marcação de sons graves, somada à voz de Ya Kid K, cantora africana radicada na Bélgica. Curiosamente, só depois de algum tempo, o rosto de Ya Kid K começou a aparecer nos videoclipes da MTV e nos shows. O Technotronic era o resultado de um trabalho de criação e instrumentos sofisticados, com uma mixagem impecável para os padrões da época. Sob a produção de Jo Thomas De Quincey Bogaert (ele aparece no clip da música "Get Up"), o conjunto marcou presença nas rádios e nas pistas de dança, nos anos de 1980 e 1990. Suas músicas foram incluídas em comerciais da Philips e da Revlon, dando um bom retorno de marketing para a banda. A tentativa de retorno deles em 1995, com o álbum "Recall", não foi bem sucedida, mas o Technotronic continua na ativa atualmente, com formações distintas e fazendo shows eventuais.



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SNAP


Oriundos da Alemanha, o conjunto Snap foi formado em 1989, pelos produtores Benito Benites e John "Virgo" Garrett III. O primeiro disco foi "World Power", que incluiu o maior sucesso do Snap!, "The Power", bem como "Oops Up" (um remake do riff de funk, da Gap Band "Oops Upside Your Head"). Os ritmos agitados de "Cult of Snap" e "Believe the Hype", não receberam muito êxito nos Estados Unidos inicialmente. O rapper Turbo B. tinha energia, mas sua pronúncia deixava muito a desejar, e o forte sotaque britânico não ajudava. Já o vocal do cantor Penny Ford, e a letra de "Mary Had a Baby", conseguiram melhores resultados. A música, "The Power", se tornou um hit mundial, com grande execução na Europa e continente Americano. Depois veio o mega-sucesso "Rhythm Is a Dancer", trilha sonora da novela global "De corpo e alma", de 1992. Diversos vocalistas passaram pelo grupo, porém nenhum permaneceu por muito tempo no SNAP. A exceção é o rapper Turbo B, que foi membro fundador, e apesar de ter saido em 1992, retornou em 2000. Durante toda a sua carreira, o conjunto teve nove músicas no Top 10 (incluindo duas primeiras posições, no Reino Unido). O grupo continua na ativa fazendo seus shows (o último disco foi "One Day on Earth", de 2001) e a música "Rhythm Is a Dancer", ainda é mais pedida e lembrada, entre os fãs do som eletrônico alemão.


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sábado, 19 de outubro de 2019

HADDAWAY

Mais conhecido por seu estrondoso sucesso de 1993, "What Is Love", o "enigmático da Eurodisco" Haddaway, nasceu em Trinidad, mas foi criado em Colônia, na Alemanha. Pouco se sabe sobre o performer, que se mudou mais tarde para Mônaco; sua estréia em 1993, "Haddaway - The Album", trouxe a grande faixa "What Is Love", que não só foi hit parader, mas também ganhou popularidade graças ao uso recorrente no programa norte-americano Saturday Night Live, que alavancou ainda mais o sucesso; aparecendo também na comédia de de 1998: "A Night at the Roxbury". 


Nesse meio tempo, Haddaway lançou dois novos discos - "The Drive", de 1996, e "Let's Do It Now', de 1998 -, nenhum deles teve tanto êxito quanto sua estreia. Seu último registro foi "Pop Splits" de 2005, onde o cantor realizou uma pequena turnê pela Europa. 



-https://www.youtube.com/results?search_query=haddaway+hits

domingo, 30 de junho de 2019

EMF

Mais lembrado pelo sucesso internacional "Unbelievable", o quinteto britânico de dance-rock EMF, foi formado em 1989, Cinderford, Inglaterra. Todos os cinco membros - o vocalista James Atkin, o guitarrista Ian Dench, o tecladista Derry Brownson, o baixista Zachary Foley, e o baterista Mark Decloedt - eram veteranos da cena musical local, antes de fundar a EMF, cujo nome supostamente significava "Epsom Mad Funkers" (embora foi amplamente especulado que as iniciais representavam "Ecstasy Mind F * ckers"). Com dois meses de formação, o grupo fez seu primeiro show; depois de conseguirem um sampler e um sequenciador da Casio, em uma loja local, juntamente com um elemento techno leve, adicionado ao som da banda. 


No final de 1990, o contagiante e internacional single de estréia, "Unbelievable", havia conquistado as paradas do Reino Unido; e atingiu o número um, nos EUA, no ano seguinte. O álbum de 1991, "Schubert Dip", também teve sucesso, gerando outro single de sucesso: "Lies". (O LP também ganhou considerável publicidade, quando Yoko Ono se opôs ao uso por parte do grupo, de uma amostra de voz, de Mark David Chapman, o assassino de John Lennon; a "ofensa" acabou removida de lançamentos futuros.) Em 1992, EMF retornou com "Unexplained" e "Estigma"; ambos os lançamentos tiveram um desempenho ruim nas paradas, no entanto, e a banda efetivamente desapareceu de vista, até "Cha Cha Cha", de 1995, e da coletãnea "Epsom Mad Funkers: The Best of EMF", de 2001.


- https://www.youtube.com/watch?v=NWT2m12zFaI

sábado, 8 de junho de 2019

BALTIMORA

Baltimora foi um grupo de dance-pop/New Wave, de Milão, Itália. Seu maior sucesso foi o hit single de 1985, "Tarzan Boy". O músico e produtor italiano Maurizio Bassi formou o projeto em 1984, com o cantor e dançarino Jimmy McShane, um nativo da Irlanda do Norte, que havia se mudado para a Itália. O extravagante McShane era essencialmente o frontman e o rosto da banda, com Bassi e um punhado de outros músicos italianos escrevendo e executando a maior parte das músicas. Com sua melodia pop-animada, e o "grito" do personagem Tarzan em seu refrão, seu single de estréia, "Tarzan Boy", tornou-se um grande sucesso no verão de 1985, primeiro na Europa, e depois na América do Norte. No final do ano, seu primeiro álbum, "Living in the Background", chegou à Europa, vendendo modestamente, apesar de sua faixa de sucesso. 


Um segundo álbum, "Survivor in Love", foi lançado em 1987, e não conseguiu captar a audiência do público, da mesma maneira de "Tarzan Boy". Com isso, o Baltimora se desfez pouco tempo depois. Bassi passou a trabalhar em vários outros projetos, e McShane, após ser diagnosticado com aids em 1994, infelizmente faleceu no ano seguinte. Nos anos após o desaparecimento da banda, algumas fontes afirmaram que Bassi era, na verdade, o vocalista em "Tarzan Boy", e na maioria das outras faixas do Baltimora. McShane dublava durante todas as suas performances ao vivo, e vídeos. Seja qual for o caso, o legado da música resistiu e se tornou um dos sucessos dance-pop mais conhecidos da história musical. "Tarzan Boy", está no ranque dos três maiores êxitos da ITALO-DISCO dos anos 80, ao lado de "Vamos a la playa" (RIGHEIRA) e "I like Chopin" (Gazebo).


-https://www.youtube.com/watch?v=ccMpHQ3Ohs4

terça-feira, 23 de abril de 2019

MILLI VANILLI

Dupla alemã de dance-pop, de enorme sucesso, e que teve um fim súbito e fatal. Depois de vender milhões de discos, Rob Pilatus e Fabrice Morvan, foram descobertos como modelos que dublavam publicamente, faixas gravadas por anônimos vocalistas de estúdio. Eles se tornaram o primeiro artista a ter que devolver um Grammy, e passaram a simbolizar tudo que as pessoas não gostavam em relação ao dance-pop: era algo sem rosto, e que todo músico envolvido podia permanecer anônimo, sem que ninguém soubesse a diferença. Os dois integrantes eram modelos de apelo atraente e superficial, que as pessoas erroneamente julgavam, apenas por seu apego a um rosto bonito. No entanto, apesar de todo o bode expiatório, eles estavam longe de ser os únicos a empregar táticas de marketing semelhantes (eram simplesmente os mais bem-sucedidos e visíveis, já que a incorporação do Rap, os tornou mais atraentes para os americanos). 


Milli Vanilli teve o azar de ser pego em uma fraude durante a era da MTV, extraordinariamente consciente da imagem, em uma época em que a dance music de qualquer estilo, não era virtualmente respeitada, antes que seus produtores fossem percebidos como os verdadeiros proprietários do foco criativo. O primeiro álbum do Milli Vanilli foi "All or Nothing", de 1988, com ele, o sucesso foi instantâneo. Os singles lançados foram a faixa-título: "All or Nothing", e os três maiores sucessos do grupo: "Girl You Know It's True", "Baby Don't Forget My Number", e "Blame It On The Rain". O material do segundo álbum (Girl you know it's true) já tinha sido gravado e finalizado na primavera de 1990 (o Milli Vanilli, ganhou o Grammy de Melhor Artista Estreante, em 21 de fevereiro de 1990, por "Girl You Know It's True"). No outono, o primeiro single "Keep On Running", foi lançado, e logo depois todo a verdade sobre a farsa foi revelada. Os dois rapazes não cantavam nas faixas, apenas dublavam canções interpretadas por músicos de estúdio mais experientes. Depois da mentira sobre seus talentos, os dois integrantes ainda tentaram permanecer no mercado musical, chegando a gravar um disco sob o nome Rob & Fab, em 1993 e que foi um verdadeiro fracasso. Em 1998, Rob Pilatus foi encontrado morto, em um hotel na Alemanha (provável overdose), colocando um fim, na intenção da volta da dupla. O outro integrante, Fabrice Morvan, até hoje trabalha no meio musical, como Dj e produtor. Em fevereiro de 2011, o diretor alemão Florian Gallenberger (premiado em 1991, com o Oscar pelo curta-metragem “Quiero Ser”) afirmou que seria o responsável pelo roteiro e direção do filme, que vai contar nas telas de cinema, a instigante e trágica história de MILLI VANILLI.



-https://www.youtube.com/watch?v=SniZqur1We4

terça-feira, 16 de abril de 2019

INFORMATION SOCIETY

O Information Society surgiu no mercado musical, com seu contagiante single de 1988, "What's On Your Mind (Pure Energy)". O som da banda era dance, aliado ao industrial, techno e funk, além de um senso pop igualmente apreciável. O grupo, um quarteto formado em Minneapolis por James Cassidy, Paul Robb, Kurt Harland (também conhecido como Kurt Valaquen) e Amanda Kramer, assinou com a Tommy Boy Records, alguns anos depois e gravou um álbum de estréia auto-intitulado. O single "What's on your mind (Pure Energy)", impulsionado por uma participação de Leonard Nimoy (STAR TREK), e pelos vocais suaves de Valaquen, tornou-se um hit, e acabou chegando ao terceiro lugar nas paradas pop. Mais tarde naquele ano, "Walking Away" chegou ao Top Ten também, e o álbum alcançou o status de certificado dourado. Kramer saiu logo depois, no entanto, para gravar com os Golden Palominos, 10.000 Maniacs, e também para carreira solo. O segundo álbum, semelhante a sucessos pops de grupos como EMF e Jesus Jones, era mais do que competente, mas acabou ignorado por críticos, que os classificaram como artistas de um só sucesso. Vários singles conseguiram uma exposição menor nos charts, mas depois do terceiro álbum (Peace & Love, Inc., 1994), tanto Robb quanto Cassidy, saíram da banda. Harland continuou, assinando com o selo Cleopatra, e lançando o Industrial "Tinged Don't Be Afraid", em 1997, junto com o remix álbum "InSoc Recombinant", em 1999. Harland então, começou a atuar na indústria de videogames, trabalhando para editoras como Crystal Dynamics e Artes eletrônicas. 


Pouco se ouviu falar da banda, até que o grupo apareceu em um episódio de Bandas Reunidas do VH1, em 2004. A ex integrante Amanda Kramer, se juntou ao grupo Psychedelic Furs. Dois shows com Harland, Cassidy e Robb ocorreram em 2005, antes de Harland deixar a banda; embora ele permanecesse um quarto membro silencioso, ele montou uma formação em 2006, com o vocalista Christopher Anton. Esta formação foi responsável pelo álbum "Synthesizer" de 2007, mas Anton saiu no final de 2009, e Harland retornou logo depois. A banda lançou o 'Hello World" em 2014, no selo Hakatak de Robb, e divulgou o álbum, com uma turnê mundial. Em 2016, o disco "All-covers Orders of Magnitude", chegou com covers de grupos como Human League ("Dont't you want me"), Devo ("Beautiful World") e Sisters of Mercy ("Dominion").


-https://www.youtube.com/watch?v=1dqw8VmERUk

sábado, 30 de março de 2019

Sweet Sable


Sweet Sable (nascida Ceybil Jefferies, no Brooklyn, NY) foi uma cantora de dance e hip-hop feminino dos anos 90. Em 1991, ela lançou um álbum de dance music: "Let the Music Take Control" com seu nome real (Ceybil). Não se tem informações sobre a vendagem desse disco. Em 1994, Cebyl ressurgiu sob o nome "Sweet Sable" e lançou seu primeiro disco "Old Times 'Sake" na Street Life Records. O álbum atingiu o 70º lugar, na parada de álbuns de R&B da Billboard. A música título (que foi destaque na trilha sonora do filme "Above the Rim") alcançou a posição # 93 na Billboard Hot 100, # 43 na parada Hot Sales Music / Maxi-Singles Sales da Billboard, e # 15 na parada Hot R & B Singles da Billboard, permanecendo na parada por 20 semanas. O segundo single do álbum "Tonight", alcançou o 45º lugar na parada Hot R & B Singles da Billboard, permanecendo na parada por 9 semanas. 


O último single do disco "Love Thang", alcançou a posição # 74 na parada Hot R & B Singles da Billboard, permanecendo na parada por 8 semanas. Em 1996, Sweet Sable lançou o single "I'll Never Go Back", mas não atingiu as paradas, e seu próximo álbum "Love On My Mind" foi arquivado. De volta ao seu nome verdadeiro, Ceybil Jefferies, ela continuou a trabalhar como vocalista em vários singles de house music, durante o final dos anos 90 e início dos anos 2000. Sua última música solo conhecida foi "Thank U For Blessing", em 2004, e ela aparentemente passou a cantar música gospel. De acordo com um comentário que recebi do YouTube, Ceybil contraiu neurossarcoidose há vários anos, e agora está completamente cega. Em agosto de 2012, houve um evento beneficente surpresa, onde ela participou, apesar de sua doença.


-https://www.youtube.com/watch?v=cZ2Jfpgv7EQ

A-HA

A-ha é uma banda norueguesa de pop-rock, com influência de new wave e sinth-pop, formada na cidade de Oslo, Noruega, em 1982. Seus integrantes são Morten Harket (vocalista), Magne Furuholmen (tecladista) e Påul Waaktaar (guitarrista). O grupo alcançou enorme sucesso nos anos 80, se tornando imediatamente um dos símbolos daquela década. Seu disco de estreia: Hunting High and Low, lançado em 1985, foi muito bem recebido. O álbum alcançou a posição #1 na Noruega (país do conjunto), #2 no Reino Unido e #15 nos Estados Unidos (na lista de álbuns mais vendidos da Billboard 200); rendendo, ainda, 3 hits de grande sucesso: "Take on Me", "Hunting High and Low" e "The Sun Always Shines on T.V.". 


Por conta do enorme sucesso, receberam uma indicação no Grammy Award na categoria de Melhor Revelação, e ainda ganhou 8 prêmios da MTV americana, durante a cerimônia do VMA, de 1986. O trio é lembrado até hoje por emplacar diversos sucessos mundo afora: além dos já citados ("Take on Me", "Hunting High and Low" e "The Sun Always Shines on T.V."), também alcançaram enorme êxito as canções "Cry Wolf", "I've Been Losing You", "Stay on These Roads", "Touchy!", "There's Never a Forever Thing", "Crying in the Rain", "Early Morning", entre outras. Depois de um período de "férias" da banda, algumas especulações surgiram no final de 2014, e a organização do Rock in Rio anunciou a participação do grupo na edição de 2015 do evento, para a comemoração de 30 anos de banda, e 30 anos de festival. Apesar das declarações feitas de que o grupo nunca mais retornaria, foi decidido um breve retorno, em setembro de 2015. A banda, inclusive, compôs e lançou mais um álbum. O A-ha esteve em turnê pelo Brasil no mês de outubro de 2015, e passou por vários lugares, além de fazer parte da lista de atrações do Rock in Rio. Os planos dessa turnê se estenderam e a banda se apresentou na Argentina, e ainda, em 2016, na Rússia, Alemanha, Inglaterra.


-https://www.youtube.com/watch?v=0FuFiGuHr58


sexta-feira, 29 de março de 2019

NEW ORDER


Formado no início da década de 1980 em Manchester, Inglaterra, o New Order era constituído inicialmente por três membros do grupo pós-punk Joy Division (cuja carreira foi interrompida, com o suicídio do vocalista Ian Curtis, em maio de 1980). Os membros remanescentes, Bernard Sumner (vocal, guitarra), Peter Hook (baixo) e Stephen Morris (bateria) decidiram continuar, apesar da tragédia, e optaram por mudar o nome para New Order. Após algumas apresentações ao vivo como trio, Gillian Gilbert (então namorada de Stephen Moriss e atualmente esposa) foi integrada à banda para tocar teclados e guitarra, enquanto Bernard Sumner se consolidava no posto de vocalista, ocasionalmente dividido com Peter Hook. Gillian fez sua primeira participação no grupo quando ainda se chamavam Joy Division: num concerto em Liverpool, por causa de um acidente em que Sumner feriu a mão, então ela o substituiu na guitarra. 


Durante os anos 80, o grupo rompeu as barreiras entre o rock e o technopop, revolucionando ambos gêneros musicais. A banda já vendeu mais de 20 milhões de discos. Seu maior hit, Blue Monday, é o single de 12 polegadas mais vendido de todos os tempos, com sua marca de mais de 3 milhões de cópias vendidas. Tanto por sua música, quanto por seus clipes e shows, o New Order é um dos nomes mais influentes e revolucionários de todos os tempos no rock, e na música eletrônica. Outros hits de destaque são: "True faith", "Bizarre love triangle", "Regret", "Perfect Kiss" e "World in motion".


-https://www.youtube.com/watch?v=9-NFosnfd2c


quinta-feira, 28 de março de 2019

WHEN IN ROME - The Promisse

Grupo pop britânico, lembrado por um grande single, antes de aparentemente desaparecer sem deixar vestígios. O sucesso de 1988, "The Promise", era essencialmente influenciado pelo dance-rock de rádio, do New Order. 


Obscuro mas cativante, ostentando um ritmo de dança pulsante, um refrão e uma melodia hipnótica, "The Promise" certamente merecia o sucesso. Como muitos grupos, de um único hit dos anos 80, WHEN IN ROME não conseguiu manter o ritmo estabelecido, nas músicas restantes de seu álbum, que muitos consideram ser um disco ruim. "The Promise", a faixa de abertura, começa bem, mas o restante do álbum é embaraçosamente fraco. Juntos, o tecladista Michael Floreale, e os vocalistas Clive Farrington e Andrew Mann, soam muito bem (como demonstrado em "The Promise"), mas suas tentativas de harmonizar canções como "Heaven Knows" e "I Can't Stop", são freqüentemente ridiculamente ruins.  "Wide Wide Sea" é a única faixa aqui, que chega perto de combinar a dramática e instantânea memorização de "The Promise"; o resto do álbum é totalmente esquecível. Existem várias maneiras de uma banda definir, seu lugar na história da música, como um artista de sucesso único. Uma delas é seguir tendências musicais rapidamente descartadas, exemplificadas pelo desfile interminável, de discotecas rapidamente esquecidas dos anos 70. 


Alguns artistas se estabelecem com melodias inovadoras (como Billy Ray Cyrus ou Falco) e lutam para serem levados a sério, com lançamentos subsequentes. Mas a maioria desses músicos, é capaz de fornecer apenas uma música mágica e memorável. WHEN IN ROME cai na última categoria. "The Promise" é a única faixa que alguém realmente precisa, e está disponível em uma variedade de compilações de sucessos dos anos 80. Se encontrar o disco completo, pode comprar, pois hoje já é considerado uma raridade, e com certeza irá encontrar uma segunda, ou no máximo, uma terceira música boa.


-https://www.youtube.com/watch?v=irKRhCq4Q8M


STEVIE B - Spring Love

Cantor, compositor e produtor. Stevie B. foi um dos principais nomes da dance-music de Miami, no final dos anos 80. Alcançou o topo das paradas de sucesso, com o mega hit "Because I Love You" (The Postman Song)". 


Nativo do sul da Flórida, ele trabalhou em diversos tipos de empregos, desde  lavador de carros, a servidor de fast-food, antes de estourar com seu sucesso de estréia, "Party Your Body", de 1987, que passou de sucesso regional a sucesso nacional; foi também a faixa-título do LP de estréia de 1988, que garantiu disco de ouro, junto com um de seus maiores hits, "Spring Love". Com a faixa "In My Eyes", consegui seu primeiro hit, no Top 40, "I Wanna Be the One";  e a seguinte, "Love me for life", logo chegaram ao Top 40 também. Com "Because I Love You" de 1990, ele alcançou o ápice de seu sucesso, com os singles que  acompanhavam o álbum Love & Emotion, também gerando dois sucessos do Top 20, "I'll Be By Your Side" e o título. No entanto, com a subseqüente ascensão do rock alternativo, o som dance-pop de Stevie B, perdeu muito de seu apelo mainstream, e ele nunca mais recapturou seu sucesso anterior. Ainda gravou "Healing" em 1992, e "Waiting for Your Love" de 1996, ambos de pouca repercussão. "The Best of Stevie B.", foi lançado em 1998. O álbum "It's So Good" chegou em 2000, e "This Time", em 2006; e apesar de não ter causado o impacto de seus primeiros registros, seu single de 2009, “Running for Miles”, do disco "The Terminator", se tornou um hit nos clubes locais de Miami. 


O álbum também contou com a participação do rapper Pitbull, em "Spring Love", um de seus maiores sucessos fora dos EUA. Stevie B. ainda está em atividade, e continua com seus shows em regiões como Flórida e Califórnia, nos EUA.


-https://www.youtube.com/watch?v=EZKTDybfEhQ


BANANARAMA

Grupo britânico de maior sucesso na história do pop, Bananarama formou-se em Londres no final de 1981. O nome do grupo, veio do programa de televisão infantil The Banana Splits, e da música do Roxy Music, "Pyjamarama". O trio era composto pelas amigas de longa data Keren Woodward e Sarah Dallin, junto com Siobhan Fahey, que Dallin conheceu no London College of Fashion. 


Depois de começarem a cantar em festas e discotecas (onde se apresentavam acompanhadas de playback), chamaram a atenção do ex-baterista do Sex Pistols, Paul Cook, que produziu o primeiro single do Bananarama, um cover de "AIE (A Mwana)" de Black Blood. Depois que o grupo participou do single da banda FUN BOY THREE, "It Ain't What You Do, It's the Way You Do It,", o FUN retribuiu o favor para as meninas, em "He Was Really Sayin 'Somethin'" de 1982, um cover dos Velvelettes, de 1965, que foi o primeiro, dos 26 hits do Bananarama, a alcançar as paradas no Reino Unido. Enquanto seus sucessos iniciais, incluindo "Shy Boy", "Na Na Hey Hey", "Cruel Summer" (primeiro sucesso nos EUA), e um cover de "Venus" do Shocking Blue, foram tidos como música pop descartável, o sucesso do tema de "Robert DeNiro's Waiting", de 1984, inspirou o grupo a abordar assuntos mais sérios; no entanto, o single seguinte, "Rough Justice" - uma canção de protesto contra as tensões políticas na Irlanda do Norte - foi muito criticado e a carreira do trio estagnou. Em 1986, a sorte do Bananarama melhorou consideravelmente, quando uniram forças com a produtora Stock, Aitken & Waterman, que produziu o álbum "Wow !"; o maior êxito do grupo até o momento, que incluiu "Love in the First Degree" e "I Heard a Rumour", ambos grandes sucessos. 


Em 1987, Fahey deixa o grupo, depois de se casar com Dave Stewart, do Eurythmics; mais tarde ela reapareceu com a dupla Shakespear's Sister. Woodward e Dallin, enquanto isso, alistaram a amiga Jacquie O'Sullivan, vinda do grupo Shillelagh Sisters, para preencher a vaga. Depois de uma longa pausa, o renovado grupo se juntou ao produtor Youth para lançar o álbum "Pop Life", de 1991, que trazia um cover de "Long Train Running", dos Doobie Brothers. Logo após o lançamento do álbum, O'Sullivan também saiu, e Woodward e Dallin se apresentaram como uma dupla para o disco de 1992, "Please Yourself", e posteriormente, "Ultra Violet", de 1995. Depois de um breve hiato, o grupo retornou com o disco "Drama", de 2005, e "Viva", de 2009, no melhor estilo euro-dance. A banda ficou dez anos sem gravar um disco de estúdio, focando-se em turnês globais intermitentes; elas se reuniram para alguns seletos shows em 2017. Em 2018, gravaram um álbum ao vivo no "London Eventim Hammersmith Apollo". Seu 11º álbum de estúdio, In Stereo, foi lançado recentemente, em 2019.


-https://www.youtube.com/watch?v=nqNPSEzw3qI


quarta-feira, 27 de março de 2019

NOEL - SILENT MORNING

Noel Pagan, cantor hispânico de dance e freestyle; e de voz marcante. Nasceu no Bronx, NY. Noel surgiu em 1987, com "Silent Morning", faixa de sucesso, e que trazia um lamento sobre a epidemia de HIV no mundo, e principalmente na cena novaiorquina (dizem que foi inspirada na história de um amigo pessoal). "Silent Morning" foi seu primeiro sucesso, ficou em 47º lugar na Billboard Hot 100, e é considerado um marco na história da música eletrônica mundial. 


No ano seguinte, Noel lançou seu primeiro álbum, com o título "Noel", que alcançou a posição 126 na Billboard 200. Logo em seguida, lançou o segundo single de sua carreira, a música "Like a Child", que ficou em 67º lugar, em 1988. Mais tarde, no final do mesmo ano, voltou às paradas de sucesso com "Out of Time". No começo de 1989, sai um quarto single, ainda do primeiro álbum, "Noel", que não obteve tanto sucesso quanto os single os anteriores. 


Na década de 1990, o cantor relançou "Silent Morning", em coletâneas do estilo "Freestyle". Em 1991, Noel se engajou no projeto do produtor Tony Moran, "Concept of One", com participação na música "The Question", cujo single foi lançado pelo selo "Cutting Records". Em 1993, o cantor lançou o segundo álbum de sua carreira, "Hearts on Fire". Nesse álbum, que se diferenciou dos anteriores, Noel chegou a gravar um cover da música "Donna", de Ritchie Valens. No ano 2000, Noel foi convidado a participar do festival "Freestyle Reunion", com artistas do gênero. No ano seguinte, o cantor lançou o single, "Will I Find True Love", com o produtor musical Ford, entre outros singles lançados. Em 2007, lançou um single chamado "I Feel Alive". Noel mesmo aprecendo somente no fim da década de 80, ainda hoje é tido como um dos maiores nomes do dance e freestyle, sua importância sempre será lembrada por todos aqueles que frequentaram os bailes da época.


-https://www.youtube.com/watch?v=y_flg5Fw-4M


ALPHAVILLE - FOREVER YOUNG

O grupo synth-pop alemão Alphaville, teve grande êxito nos Estados Unidos com seus primeiros sucessos "Forever Young" e "Big in Japan", e seguiu para uma carreira duradoura na Europa, América do Sul e Ásia. Foi formado pelo vocalista Marian Gold, e tecladista Bernhard Lloyd, ambos membros da Comunidade Nelson, um coletivo de arte multimídia, situado em Berlim. 


Gold e Lloyd faziam parte de uma banda de curta duração, chamada Chinchilla Green, e quando Lloyd começou a montar um novo grupo com o colega tecladista Frank Mertens em 1982, eles convidaram Gold para ser seu vocalista. Originalmente conhecida como Forever Young, a banda emprestou o nome Alphaville do aclamado filme de 1965, de Jean-Luc Godard. Em 1983, o Alphaville conseguiu um contrato internacional com a WEA, e no ano seguinte lançou seu primeiro single, "Big in Japan". A música logo se tornou um grande sucesso mundial, e o primeiro álbum, Forever Young, rapidamente alcançou as paradas musicais. Apesar do súbito sucesso da banda, Frank Mertens optou por deixar a banda no final de 1984, e o grupo adicionou o ex-membro da Chinchilla Green, Ricky Echolette na guitarra e teclado. 


Em 1986, lançaram seu segundo álbum, Afternoons in Utopia, que introduziu um som mais exuberante e ambicioso para o trio, com dezenas de músicos contribuindo para o projeto. Para seu terceiro LP, The Breathtaking Blue, o trio colaborou com o produtor Klaus Schulze, um antigo membro do grupo Tangerine Dream e Ash Ra Tempel. A banda convidou vários cineastas para criar vídeos, para cada uma das nove músicas do disco, que foram lançadas sob o título coletivo "Songlines"; um dos vídeos, Balance, ganhou o Oscar de Melhor Curta Animado de 1990. Em 1992, Marian Gold lançou um álbum solo e o Alphaville começou a trabalhar em seu quarto álbum. As sessões aconteceram ao longo de dois anos e, em 1993, o antigo grupo fez suas primeiras apresentações ao vivo no Líbano e na Finlândia. O álbum Prostitute foi finalmente lançado em 1994. Em 1996, Ricky Echolette deixou a banda, com o grupo preparado para uma turnê mundial. (Algumas das músicas e performances de Echolette apareceriam no próximo álbum de Alphaville, Salvation 1997). O Alphaville se apresentou regularmente na Europa e América do Sul e celebrou seus primeiros 15 anos em 1999 com o Dreamscapes, um lançamento retrospectivo de oito discos, e logo depois começou lançando músicas na Europa, através de sua própria gravadora. Nesse mesmo ano, Salvation recebeu um lançamento tardio nos Estados Unidos, e o grupo se apresentou em Salt Lake City; esse show foi filmado e lançado no DVD Little America. Em 2003, Bernhard Lloyd anunciou sua saída do Alphaville; a formação oficial do grupo ficou Gold nos vocais, Martin Lister (diretor musical ao vivo) nos teclados, Dave Goodes na guitarra e Jakob Kiersch na bateria. Em 2010, após vários anos de turnê constante, lançamentos ao vivo e remix e vários projetos-solo, o Alphaville retornou com o álbum Catching Rays on Giant, seu primeiro lançamento comercial, em mais de uma década. Em maio de 2014, Lister faleceu inesperadamente. Seus posto foi assumido por Carsten Brocker. A baixista Maja Kim se separou do grupo em 2016, substituída por Alexandra Merl. No ano seguinte, Alphaville lançou seu sétimo disco, Strange Attractor. O grupo sempre foi e sempre será, um dos nomes mais fortes da cena eletrônica, além de ter os melhores videoclipes já produzidos nas décadas de 80-90.


-https://www.youtube.com/watch?v=1kl0l77eMjI


terça-feira, 26 de março de 2019

LINEAR - Sending all my love

Grupo pop americano, estilo freestyle, que emergiu da cena dance-pop de Miami, no final dos anos 80. A banda nasceu, de uma colaboração entre o cantor novaiorquino Charlie Pennachio e o produtor Tolga Katas, cujo a música, "Sending All My Love", se tornaria um hit  no Top 10, quando foi contratada pela Atlantic em 1990. Pennachio, foi acompanhado pelo guitarrista equatoriano Wyatt Pauley, e pelo percussionista de Nova Iorque, Joey Restivo. 


Seu disco de estréia (um dos melhores de FREESTYLE), continha pop-dance e elementos do rock, na guitarra. Enquanto o seu próximo single, "T.L.C.", consegui uma posição no número 30, da Billboard's Hot 100; o álbum seguinte, "Caught in the Middle", de 1992, foi um fracasso comercial. O single promocional, "Smile if you like sex" foi lançado, mas não conseguiu chegar as paradas musicais. Depois de mais algumas tentativas e execuções na programação, o Linear acabou encerrando as atividades em 1993. Charlie Pennachio, ainda continua ativo como músico e compositor, escrevendo e produzindo hits, para artistas como Mandy Moore, Anastacia e John Rich.


-https://www.youtube.com/watch?v=MBQe8ZaEqvY