2 RAFF

 

Grupo de Eurodance Alemão, criado pelo produtor Toni Cottura (nascido em 7 de junho de 1971, mais conhecido por seu nome artístico Smooth T, produtor e rapper alemão nascido na Itália, o mesmo que lançou a banda Fun Factory). O 2 Raff Foi um dos seus projetos paralelos, onde ele cantava juntamente com a cantora Balca Tözün, depois sendo subtituída por Marie-Anett Mey, que assumiu definitivamente o vocal dos singles novos, sendo que Balca aparece no clipe da música "Groove Me. Porém, no clipe do único sucesso do grupo: "Don't Stop The Music" (1994), aparecem duas pessoas completamente diferentes, no clipe temos Cassandra como vocalista, sendo que alguns dizem que quem canta na verdade é Marie-Anett Mey, porém o timbre de voz se assemelha ao de Balca. Por ter apenas uma única musica na carreira, sendo de grande sucesso, e ser coberto de dúvidas acerca dos verdadeiros cantores, fica difícil saber informações sobre a banda, já que as mesmas são bem escassas, mas vale o registro, pois foi um single que marcou as pistas e os anos 90.

JESUS JONES

Incorporando elementos de estilos de música eletrônica, como house e techno, num formato indie rock, Jesus Jones foi um dos grandes nomes do cenário dance alternativo do início da década de 1990. Vindos de Bradford-on-Avon, Wiltshire, Inglaterra, foi formada no final de 1988. Sua canção Right here, right now foi um sucesso mundial, e foi utilizada posteriormente em campanhas publicitárias. Também alcançaram sucesso com as canções Real Real Real, International Bright Young Thing e Info Freako. Em um feriado na Espanha, Mike Edwards, Iain Baker e Jerry DeBorg decidiram abandonar a banda a qual pertenciam naquele momento e formar seu próprio grupo. O nome da banda surgiu quando eles perceberam que eram três "Jones", sentados numa praia da Espanha e circundados por pessoas que tinham o nome de "Jesus". Foram bem-recebidos pela crítica com seu álbum de 1989, Liquidizer, e em particular seu single Info Freak, que apresentava guitarras distorcidas, samples e hip-hop, o que era relativamente novo na época. Na primavera de 1990, Jesus Jones gravou seu segundo álbum, Doubt, o álbum vendeu bem, devido ao sucesso de Right here, right now. A canção fala sobre o abrupto fim da Guerra Fria. Outros singles de Doubt foram Real, Real, Real e International Bright Young Thing. Em 1991, a banda foi o único nome britânico premiado no MTV Awards: no caso, na categoria "melhor artista novo". O álbum seguinte foi Perverse (1993), que, embora tenha vendido muito, não alcançou o sucesso mundial de Doubt. Perverse foi um dos primeiros álbuns de rock, gravados inteiramente em formato digital. Depois de Perverse, a banda deu uma longa parada, e só voltou a gravar em dezembro de 1996. Depois do quarto álbum (Already ,1997), o baterista Gen deixou a banda. Logo após, a banda se separou da sua gravadora, a EMI. Os integrantes se mantiveram em contato e voltaram com o novo baterista, Tony Arthy, e com o álbum London, pela gravadora independente Mi5 Recordings. O álbum, no entanto, vendeu pouco. A EMI lançou a coletânea Never Enough: the Best of Jesus Jones. Enquanto isso, a banda saiu da Mi5 da América do Norte, e se juntou à recém-criada Mi5 Recordings UK. Com exceção do lançamento do EP Culture Vulture em 2004, nenhum material novo foi lançado entre 2001 e 2018. Entretanto, em 2010, uma série de álbuns foi disponibilizada para download pela amazon.co.uk. Os seis álbuns continham concertos veiculados pela BBC. A maior parte era de EP's, porém alguns eram álbuns ao vivo. A banda anunciou que um novo álbum seria lançado em 2017, e que ele se chamaria Passages. Em 9 de novembro de 2017, Iain Baker anunciou que o lançamento do álbum seria adiado para 20 de abril de 2018 devido a problemas de logística. O álbum foi finalmente lançado em 20 de abril de 2018 via PledgeMusic. Abanda segue firme e ativa, cumprindo sua agenda de shows internacionais até os dias atuais.

TECHNOTRONIC

Um dos maiores nomes da cena eletrônica, o Technotronic foi um grupo de dance music e house, criado na Bélgica, nos anos 80. Seus maiores destaques são os hits "Get Up", "Move This" e "Pump Up the Jam" (sucesso mundial), entre outros. Apresentava forte marcação de sons graves, somada à voz de Ya Kid K, cantora africana radicada na Bélgica. Curiosamente, só depois de algum tempo, o rosto de Ya Kid K começou a aparecer nos videoclipes da MTV e nos shows. O Technotronic era o resultado de um trabalho de criação e instrumentos sofisticados, com uma mixagem impecável para os padrões da época. Sob a produção de Jo Thomas De Quincey Bogaert (ele aparece no clip da música "Get Up"), o conjunto marcou presença nas rádios e nas pistas de dança, nos anos de 1980 e 1990. Suas músicas foram incluídas em comerciais da Philips e da Revlon, dando um bom retorno de marketing para a banda. A tentativa de retorno deles em 1995, com o álbum "Recall", não foi bem sucedida, mas o Technotronic continua na ativa atualmente, com formações distintas e fazendo shows eventuais.

-https://www.youtube.com/results?search_query=technotronic+hits

SNAP

Oriundos da Alemanha, o conjunto Snap foi formado em 1989, pelos produtores Benito Benites e John "Virgo" Garrett III. O primeiro disco foi "World Power", que incluiu o maior sucesso do Snap!, "The Power", bem como "Oops Up" (um remake do riff de funk, da Gap Band "Oops Upside Your Head"). Os ritmos agitados de "Cult of Snap" e "Believe the Hype", não receberam muito êxito nos Estados Unidos inicialmente. O rapper Turbo B. tinha energia, mas sua pronúncia deixava muito a desejar, e o forte sotaque britânico não ajudava. Já o vocal do cantor Penny Ford, e a letra de "Mary Had a Baby", conseguiram melhores resultados. A música, "The Power", se tornou um hit mundial, com grande execução na Europa e continente Americano. Depois veio o mega-sucesso "Rhythm Is a Dancer", trilha sonora da novela global "De corpo e alma", de 1992. Diversos vocalistas passaram pelo grupo, porém nenhum permaneceu por muito tempo no SNAP. A exceção é o rapper Turbo B, que foi membro fundador, e apesar de ter saido em 1992, retornou em 2000. Durante toda a sua carreira, o conjunto teve nove músicas no Top 10 (incluindo duas primeiras posições, no Reino Unido). O grupo continua na ativa fazendo seus shows (o último disco foi "One Day on Earth", de 2001) e a música "Rhythm Is a Dancer", ainda é mais pedida e lembrada, entre os fãs do som eletrônico alemão.

-https://www.youtube.com/results?search_query=snap+group

Lil Suzie

A diva do Freestyle, Lil Suzy nasceu Suzanne Casale, Brooklyn, NY (em 1 de março de 1979). Ainda criança, foi descoberta em Manhattan Beach, e aos cinco anos apareceu ao vivo na famosa discoteca Studio 54; nos meses seguintes ela se tornou um marco no circuito de clubes de Nova York. Aos oito anos, Lil Suzy apareceu na série de TV: "Star Search", e em 1991 lançou seu primeiro álbum, "Love Can't Wait"; o primeiro single do disco, "Take Me in Your Arms", tornou-se um grande sucesso do clube, e ela foi nomeada Melhor Artista da New Dance, em 1992. 

Depois de lançar "Back to Dance" em 1994, Lil Suzy fundou a Empress Records, aos 17 anos, sendo a mais jovem presidente de gravadora do país. Seu primeiro lançamento para a marca, "Life Goes On", apareceu em 1995. No final da década, ela lançou "Lil Suzy: The Megamix", em 1999. No Brasil, ela ficou conhecida como "princesa do funk", quando gravou aos 12 anos, o hit "Take me in your arms". Atualmente, Lil Suzie continua com seus shows, e participa de festas temáticas ao redor do mundo, de forma esporádica.

- https://www.youtube.com/watch?v=KQ2pVHKGB10

RIGHEIRA

Righeira foi uma dupla de ITALO-DISCO, formada na Itália, em 1981 e composta por Stefano Rota e Stefano Righi. O duo tornou-se famoso mundialmente pelo single "Vamos A La Playa", de 1983 (no Brasil, foi regravado pela boyband Bombom), escrito em espanhol pelos irmãos Carmelo e Michelangelo de La Bionda. A faixa (um manifesto bem humorado, sobre o jeito de falar dos hispânicos) alcançou o número 53, no UK Singles Chart. Nesse mesmo ano, foi seguido pelo single "No Tengo Dinero", que foi acompanhado de um vídeo animado dirigido por Pierluigi de Mas. 

Ambos os singles foram bem sucedidos nas paradas. "L'estate Sta Finendo" (O verão está acabando), foi lançado em 1985 e atingiu o número 2 na Itália, mas não conseguiu êxito nas paradas de outros países. Essa música desde então, se popularizou como um hino de futebol, parodiado e cantado pelas torcidas de vários times do mundo, como no Liverpool F.C., onde é conhecida como "Allez Allez Allez". O grupo ainda lançou mais três discos (Bambini Forever - 1986; Uno, Zero, Centomila - 1992; Mondovisione - 20007), de forma esporádica, e seus dois integrantes continuam trabalhando na cena musical italiana. Sua maior contribuição sempre será o inesquecível hit "Vamos a la playa", sempre executado nos bailes e festas, com temática caribenha.

-https://www.youtube.com/watch?v=u5ofHmyTUls

BALTIMORA

Baltimora foi um grupo de dance-pop/New Wave, de Milão, Itália. Seu maior sucesso foi o hit single de 1985, "Tarzan Boy". O músico e produtor italiano Maurizio Bassi formou o projeto em 1984, com o cantor e dançarino Jimmy McShane, um nativo da Irlanda do Norte, que havia se mudado para a Itália. O extravagante McShane era essencialmente o frontman e o rosto da banda, com Bassi e um punhado de outros músicos italianos escrevendo e executando a maior parte das músicas. Com sua melodia pop-animada, e o "grito" do personagem Tarzan em seu refrão, seu single de estréia, "Tarzan Boy", tornou-se um grande sucesso no verão de 1985, primeiro na Europa, e depois na América do Norte. No final do ano, seu primeiro álbum, "Living in the Background", chegou à Europa, vendendo modestamente, apesar de sua faixa de sucesso. 

Um segundo álbum, "Survivor in Love", foi lançado em 1987, e não conseguiu captar a audiência do público, da mesma maneira de "Tarzan Boy". Com isso, o Baltimora se desfez pouco tempo depois. Bassi passou a trabalhar em vários outros projetos, e McShane, após ser diagnosticado com aids em 1994, infelizmente faleceu no ano seguinte. Nos anos após o desaparecimento da banda, algumas fontes afirmaram que Bassi era, na verdade, o vocalista em "Tarzan Boy", e na maioria das outras faixas do Baltimora. McShane dublava durante todas as suas performances ao vivo, e vídeos. Seja qual for o caso, o legado da música resistiu e se tornou um dos sucessos dance-pop mais conhecidos da história musical. "Tarzan Boy", está no ranque dos três maiores êxitos da ITALO-DISCO dos anos 80, ao lado de "Vamos a la playa" (RIGHEIRA) e "I like Chopin" (Gazebo).

-https://www.youtube.com/watch?v=ccMpHQ3Ohs4

INFORMATION SOCIETY

O Information Society surgiu no mercado musical, com seu contagiante single de 1988, "What's On Your Mind (Pure Energy)". O som da banda era dance, aliado ao industrial, techno e funk, além de um senso pop igualmente apreciável. O grupo, um quarteto formado em Minneapolis por James Cassidy, Paul Robb, Kurt Harland (também conhecido como Kurt Valaquen) e Amanda Kramer, assinou com a Tommy Boy Records, alguns anos depois e gravou um álbum de estréia auto-intitulado. O single "What's on your mind (Pure Energy)", impulsionado por uma participação de Leonard Nimoy (STAR TREK), e pelos vocais suaves de Valaquen, tornou-se um hit, e acabou chegando ao terceiro lugar nas paradas pop. Mais tarde naquele ano, "Walking Away" chegou ao Top Ten também, e o álbum alcançou o status de certificado dourado. Kramer saiu logo depois, no entanto, para gravar com os Golden Palominos, 10.000 Maniacs, e também para carreira solo. O segundo álbum, semelhante a sucessos pops de grupos como EMF e Jesus Jones, era mais do que competente, mas acabou ignorado por críticos, que os classificaram como artistas de um só sucesso. Vários singles conseguiram uma exposição menor nos charts, mas depois do terceiro álbum (Peace & Love, Inc., 1994), tanto Robb quanto Cassidy, saíram da banda. Harland continuou, assinando com o selo Cleopatra, e lançando o Industrial "Tinged Don't Be Afraid", em 1997, junto com o remix álbum "InSoc Recombinant", em 1999. Harland então, começou a atuar na indústria de videogames, trabalhando para editoras como Crystal Dynamics e Artes eletrônicas. 

Pouco se ouviu falar da banda, até que o grupo apareceu em um episódio de Bandas Reunidas do VH1, em 2004. A ex integrante Amanda Kramer, se juntou ao grupo Psychedelic Furs. Dois shows com Harland, Cassidy e Robb ocorreram em 2005, antes de Harland deixar a banda; embora ele permanecesse um quarto membro silencioso, ele montou uma formação em 2006, com o vocalista Christopher Anton. Esta formação foi responsável pelo álbum "Synthesizer" de 2007, mas Anton saiu no final de 2009, e Harland retornou logo depois. A banda lançou o 'Hello World" em 2014, no selo Hakatak de Robb, e divulgou o álbum, com uma turnê mundial. Em 2016, o disco "All-covers Orders of Magnitude", chegou com covers de grupos como Human League ("Dont't you want me"), Devo ("Beautiful World") e Sisters of Mercy ("Dominion").

-https://www.youtube.com/watch?v=1dqw8VmERUk

KRAFTWERK

Durante meados dos anos 70, o alemão Kraftwerk estabeleceu um novo modo de fazer música "elétrica", sendo seguido por um número extraordinário de artistas, nas décadas seguintes. Do New-Romantic britânico, ao hip-hop e ao techno, o auto-descrito "robô pop" - trazia uma música hipnótica, mínima e obliquamente rítmica, executada exclusivamente por meios eletrônicos - ressoando em praticamente todos os novos movimentos, impactando a cena pop contemporânea do final do século 20, e como pioneiros da música eletrônica; sua influência duradoura nunca será exagerada. 

O Kraftwerk surgiu da mesma comunidade de música experimental alemã do final dos anos 60, que gerou CAN e Tangerine Dream; os membros Florian Schneider e Ralf Hütter, se conheceram quando ainda eram estudantes de música clássica, no Conservatório de Düsseldorf, originalmente fazendo parte do grupo ORGANISATION e lançando um álbum em 1970, "Tone Float", no Reino Unido. Schneider e Hütter logo abandonaram o Organisation, re-batizando-o como Kraftwerk (em alemão, "estação de energia"), começando a trabalhar em seu próprio estúdio (mais tarde apelidado de Kling Klang), e imergindo sua música no mundo da música eletrônica minimalista; sua estréia em 1971, intitulada simplesmente "Kraftwerk 1", ofereceu uma sugestão de sua estética única, em sua forma mais antiga, já implementando inovações, incluindo as tentativas de Schneider de projetar "máquinas rítmicas caseiras". Em 1975 formou-se o que ficou conhecido como a formação clássica do Kraftwerk, para a turnê de "Autobahn". Juntaram-se a Hütter e Schneider, Wolfgang Flür and Karl Bartos como percussionistas electrônicos. Tido por muitos críticos musicais, como tão influentes do que os Beatles, tiveram participação na música popular, da segunda metade do século XX. As técnicas introduzidas, e os equipamentos desenvolvidos pelo Kraftwerk, são vistos na músical atual, e o grupo é geralmente tido como precursor de toda a dance music moderna. Suas letras, por vezes cantadas através de um vocoder ou geradas sinteticamente, ainda que minimalistas, geralmente trazem temas relacionados à vida urbana e à tecnologia.

-https://www.youtube.com/watch?v=zVeEP5pudD0

SWING OUT SISTER

Trio pop inglês, formado em 1985, pelos membros Corinne Drewery (vocal), Martin Jackson (bateria) e Andy Connell (teclado). Embora o som fosse um pop-comercial, seus integrantes vieram de grupos indie da época ​​(o tecladista Connell e o baterista Jackson, eram membros do conjunto A Certain Ratio and Magazine). Seu primeiro sucesso foi "Breakout", presente no álbum "It's Better to Travel", de 1987. Também está neste álbum a faixa "Fooled By A Smile" (número 43 nas paradas da Inglaterra), "Surrender", "Twilight World", entre outros singles. O segundo álbum, "Kaleidoscope World", veio em 1989, bem recebido pelo público, mas com  venda menor de álbuns, em relação ao primeiro disco. Nesse álbum está incluído o sucesso "You on My Mind". Também nesse período, a banda sofre a perda do integrante Martin Jackson. 

No terceiro disco, de 1992, a música de destaque foi "Am I The Same Girl". Em 1997, lançam o álbum "Shapes And Patterns", com os sucessos "Somewhere In The World" e "Now You're Not Here", último cd lançado no Brasil pela Mercury. O quarto álbum, de 1993, incluiu o sucesso La La (Means I Love You), regravação do sucesso dos Delfonics, que virou tema do filme "Quatro Casamentos e Um Funeral". Atualmente o Swing out Sister, continua gravando alguns CDs e singles, e obtendo um relativo sucesso no Japão, país que tem vendido bem seus discos, e recebido seus shows. Seus álbuns mais recentes foram "Beautiful Mess", em 2008, e a trilha sonora do filme francês "Les Étrangers", em 2009. Atualmente o grupo tem participado de festivais em todo o mundo. Entre alguns deles, está o festival de jazz de San Francisco (EUA), em 2009. A música "Breakout", continua sendo o maior êxito da dupla, sendo indispensável em qualquer evento cult da década de 80/90.

-https://www.youtube.com/watch?v=8uF8NgPIAgk

KON KAN

Dupla pop-dance, dos anos 80. O Kon Kan foi formado pelos membros Barry Harris (vocal, teclado, guitarra) e Kevin Wynne (vocal). O nome do grupo, veio da frase "Can Con" (abreviação de "Canadian Content"), que é o nome de uma norma, que obriga a estação de rádio canadense a tocar pelo menos 30% de músicas, de músicos do Canadá. Foi o primeiro álbum "Move to Move", que gerou um hit número 15, com o single "I Beg Your Pardon", que incluiu algumas falas de uma música anterior, "Rose Garden", de Lynn Anderson. Harris e Wynne, seguiram com mais alguns singles, incluindo "Harry Houdini" e "Puss N 'Boots / These Boots (are made for Walkin')", dos quais continha samples de "The Immigrant Song" de Led Zeppelin, e Nancy Sinatra - "These Boots Are Made for Walking." 

Wynne deixou o Kon Kan, pouco tempo depois, mas Harris manteve o nome, e continuou, lançando álbuns como "Syntonic" e "Vida!". Harris, então, voltou sua atenção para a produção de outros artistas de dance, incluindo a cantora Kim Esty (que cantou em "i beg your pardon") "Top Kat, "Outta Control", "Thunderpuss 2000" e "Killer Bunnies". Harris também lançou seus singles solo, no final dos anos 90, incluindo "Funk Like Dat" e "Why'd Ya Let Her". O maior sucesso do Kon Kan, sem sombra de dúvida, é a canção "Liberty", gravada no disco "Syntonic", de 1990. Infelizmente, o álbum em si, acabou sendo um fracasso comercial. Barry Harris, sabiamente encerrou as atividades do Kon Kan, encontrando um pequeno sucesso, como membro do trio de dança Outta Control, antes de formar a prolífica equipe de remixes, Thunderpuss 2000.

-https://www.youtube.com/watch?v=kt6v1sEwn0k

Sweet Sable

Sweet Sable (nascida Ceybil Jefferies, no Brooklyn, NY) foi uma cantora de dance e hip-hop feminino dos anos 90. Em 1991, ela lançou um álbum de dance music: "Let the Music Take Control" com seu nome real (Ceybil). Não se tem informações sobre a vendagem desse disco. Em 1994, Cebyl ressurgiu sob o nome "Sweet Sable" e lançou seu primeiro disco "Old Times 'Sake" na Street Life Records. O álbum atingiu o 70º lugar, na parada de álbuns de R&B da Billboard. A música título (que foi destaque na trilha sonora do filme "Above the Rim") alcançou a posição # 93 na Billboard Hot 100, # 43 na parada Hot Sales Music / Maxi-Singles Sales da Billboard, e # 15 na parada Hot R & B Singles da Billboard, permanecendo na parada por 20 semanas. O segundo single do álbum "Tonight", alcançou o 45º lugar na parada Hot R & B Singles da Billboard, permanecendo na parada por 9 semanas. 

O último single do disco "Love Thang", alcançou a posição # 74 na parada Hot R & B Singles da Billboard, permanecendo na parada por 8 semanas. Em 1996, Sweet Sable lançou o single "I'll Never Go Back", mas não atingiu as paradas, e seu próximo álbum "Love On My Mind" foi arquivado. De volta ao seu nome verdadeiro, Ceybil Jefferies, ela continuou a trabalhar como vocalista em vários singles de house music, durante o final dos anos 90 e início dos anos 2000. Sua última música solo conhecida foi "Thank U For Blessing", em 2004, e ela aparentemente passou a cantar música gospel. De acordo com um comentário que recebi do YouTube, Ceybil contraiu neurossarcoidose há vários anos, e agora está completamente cega. Em agosto de 2012, houve um evento beneficente surpresa, onde ela participou, apesar de sua doença.

-https://www.youtube.com/watch?v=cZ2Jfpgv7EQ

GIRLFRIENDS

Girlfriends foi um grupo de dance music, do início dos anos 90. Não há muita informação sobre eles, mas assinaram com a gravadora New Image Records. Em 1991, Girlfriends lançou seu único single, "It Keeps Me (Holdin 'On)", que acabou não entrando nas paradas da Billboard. Depois disso, parece que o grupo desapareceu na obscuridade. Nada mais foi ouvido, desde então.

-https://www.youtube.com/watch?v=C-igWfj50iQ

STEVIE B - Spring Love

Cantor, compositor e produtor. Stevie B. foi um dos principais nomes da dance-music de Miami, no final dos anos 80. Alcançou o topo das paradas de sucesso, com o mega hit "Because I Love You" (The Postman Song)". 

Nativo do sul da Flórida, ele trabalhou em diversos tipos de empregos, desde  lavador de carros, a servidor de fast-food, antes de estourar com seu sucesso de estréia, "Party Your Body", de 1987, que passou de sucesso regional a sucesso nacional; foi também a faixa-título do LP de estréia de 1988, que garantiu disco de ouro, junto com um de seus maiores hits, "Spring Love". Com a faixa "In My Eyes", consegui seu primeiro hit, no Top 40, "I Wanna Be the One";  e a seguinte, "Love me for life", logo chegaram ao Top 40 também. Com "Because I Love You" de 1990, ele alcançou o ápice de seu sucesso, com os singles que  acompanhavam o álbum Love & Emotion, também gerando dois sucessos do Top 20, "I'll Be By Your Side" e o título. No entanto, com a subseqüente ascensão do rock alternativo, o som dance-pop de Stevie B, perdeu muito de seu apelo mainstream, e ele nunca mais recapturou seu sucesso anterior. Ainda gravou "Healing" em 1992, e "Waiting for Your Love" de 1996, ambos de pouca repercussão. "The Best of Stevie B.", foi lançado em 1998. O álbum "It's So Good" chegou em 2000, e "This Time", em 2006; e apesar de não ter causado o impacto de seus primeiros registros, seu single de 2009, “Running for Miles”, do disco "The Terminator", se tornou um hit nos clubes locais de Miami. 

O álbum também contou com a participação do rapper Pitbull, em "Spring Love", um de seus maiores sucessos fora dos EUA. Stevie B. ainda está em atividade, e continua com seus shows em regiões como Flórida e Califórnia, nos EUA.

-https://www.youtube.com/watch?v=EZKTDybfEhQ

Gazebo - 1983

Tido por muitos, como o "último cantor clássico" da música moderna, Paul Mazzolini nasceu em 1960, no Líbano, filho de um diplomata italiano, e uma cantora americana. Gazebo passou seus primeiros anos viajando pelo mundo com seus pais. Quando adolescente, tocou em uma banda de rock; mais tarde estudou violão clássico em Paris por dois anos. Posteriormente, passou algum tempo em Londres, onde esteve brevemente interessado na cena punk. Após seu retorno à Itália no início dos anos 80, ele gravou sua primeira música, "Masterpiece", co-escrita com seu amigo Pier Luigi Giombini (que se tornaria seu parceiro regular de composição). Lançada como single, tornou-se um grande sucesso na Itália em 1982. Um ano depois, Gazebo lançou seu álbum de estréia auto-intitulado, contendo o hit "I Like Chopin": o número um na Itália e 15 outros países, vendendo oito milhões de cópias em todo o mundo, e contribuindo para a popularidade da ITALO-DISCO (technopop produzido no pais italiano). O cantor testou uma abordagem estilística diferente em seu segundo álbum, "Telephone Mama" (1984), que obteve boas vendagens também. 

Lutando por mais independência, em meados dos anos 80, Gazebo fundou sua própria empresa, a Lunatic S.r.l.; seguida pela Cresus Enterprises S.n.C., em 1990 (esta última promoveu e distribuiu, a produção de Lunatic). Sem repousar, o artista lançou mais três álbuns, "Univision" (1986), "The Rainbow Tales" (1988) e "Sweet Life" (1989). O último foi composto, produzido e arranjado pelo próprio Gazebo, e apresentou uma releitura da famosa canção "Dolce Vita", que ele havia escrito para Ryan Paris em 1983. Em 1997, Gazebo fundiu a Lunatic S.r.l. e Cresus Enterprises S.n.C. em uma nova empresa, a Softworks. Em 2000, ele compilou seus dois lançamentos anteriores, "Portrait" (1994) e "Viewpoint' (1998), em uma edição especial de CD duplo, que incluiu novas capas e remixes de seus maiores sucessos, e uma versão inédita de "Masterpiece". É inegável a importância de Gazebo no cenário eletrônico; o artista soube usar seu piano clássico, aliado aos sintetizadores da época, para criar um dos maiores hinos modernos de todos os tempos, a inesquecível "I like Chopin"...

-https://www.youtube.com/watch?v=CJNmb6NDvYs

PET SHOP BOYS - GREATEST HITS

Para inaugurar o blog, temos os reis do Technopop, com seus sintetizadores melódicos e exuberantes: o Pet Shop Boys. 

Depois de surgir em meados dos anos 80 com "West End Girls" e "Opportunities", Neil Tennant (vocal) e Chris Lowe (keys), rapidamente se estabeleceram como hitmakers, artistas capazes de criar álbuns emocionalmente ressonantes como: "Introspective" e "Behavior". A dupla navegou, na constante paisagem do dance-pop moderno com graça, e inteligência, passando facilmente da discoteca para a house music, e do sintetizador pop, sem perder seu estilo distinto no processo. 

Eles incorporaram a música latina, no "Bilingue" de 1996, tornando-se mestres do pop eletrônico, ainda capazes de lançar álbuns interessantes depois de mais de 30 anos, como evidenciado pelo "Super" de 2016. O Pet Shop Boys foi formado em Londres, em agosto de 1981, quando o vocalista Tennant (ex-editor da Marvel Comics, que mais tarde ganhou reconhecimento como jornalista, da revista Smash Hits) conheceu o tecladista Lowe (ex-aluno de arquitetura) em uma loja de eletrônicos. Descobrindo uma paixão compartilhada, por dance music e sintetizadores, eles imediatamente decidiram começar uma banda. Depois de se intitular Pet Shop Boys, em homenagem a amigos que trabalhavam em um estabelecimento como esse - ao mesmo tempo, em que inclinavam-se para o tipo de nomes, predominantes na cultura hip-hop de Nova York, no início dos anos 80 - a carreira da dupla começou comercialmente em 1983, quando Tennant conheceu o produtor Bobby "O" Orlando. Orlando produziu seu primeiro single, "West End Girls", de 1984. A música foi um sucesso menor nos EUA, mas não chegou muito longe na Grã-Bretanha, e seu sucessor, "One More Chance", também não teve sucesso. Ao assinar com a EMI em 1985, o Pet Shop Boys lança "Opportunities (Let's Make Lots of Money)"; depois disso, o sucesso nunca mais parou. 

Com milhões de discos vendidos e milhares de shows ao redor do mundo, PSB se tornaram uma referência no gênero eletrônico, construindo seu espaço e conquistando um eterno respeito no universo pop. Músicas como "Domino Dancing", "Always on my mind" e "Being Boring" são apenas alguns exemplos de uma carreira bem sucedida...

-https://www.youtube.com/watch?v=1OZ9qPqG49c